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La programación de recitales del Sexto Festival Internacional de Percusión continúa hasta el sábado 8 de junio con recitales gratuitos en el Teatro Municipal “1ro de Mayo”.

Este lunes 3 a las 20.30 se presentará en la Sala Mayor del emblemático recinto santafesino Damián Rodríguez Kees, quien interpretará junto a Francisco Vergara, Josefina Puebla, Merlín de Oro, Germán Döbler y a estudiantes de la Cátedra de Percusión Popular del Instituto Superior de Música (a cargo del profesor José Piccioni) obras de su autoría: Lovendiana, De buena madera, Claves y Desbande Latino. En la segunda parte, Julián Macedo (uno de los invitados especiales del Festival) versionará Themen, para un percusionista (de Carlos Roqué Alsina), Lettre Inachevée, para vibráfono (de Luis Naón) y Micro-piezas para zarb y organett (de Herminio “Jatobá” Morales), con Mauricio Bernal, en organett, y Trace IV, para marimba y electrónic (de Martín Matalon) y Reflets en trío (de Carlos Roqué Alsina); acompañado por Rafael Duré, en djembé y Martín Rodríguez, en marimba.

El martes 4, también a las 20.30 y con entrada gratuita, será el turno del Ensamble de Percusión del Instituto Superior de Música, que integran los alumnos de la cátedra de Percusión y dirigen Pablo Bagilet y Fernando Vergara. Andrea García, Brenda Olivera, Emiliano Rodríguez, Federico Knuttzen, Iván Petrich, Josefina Puebla, Marcelo Bianchi, Lucía Ciccazzo, Tania Weiss, Rafael Duré, Santiago Arreche, Merlín de Oro, Germán Döbler, Sebastián Fernández y Flavio Coria interpretarán un repertorio que incluye clásicos de la percusión académica: Ogoun Badagris (Christopher Rouse), Ingreso Irrestricto (Carlos Passeggi), Trio per uno (Nebojsa Zivkovic) y Drumming (Steve Reich).

Las propuestas para el miércoles 5 iniciarán a las 20.30. En primer lugar, la Camerata de Guitarras ISM (integrada por alumno de la cátedra de Guitarra del Instituto) y el profesor José Piccioni en percusión presentarán Paisaje Cubano con Rumba y Toccata, ambas de Leo Brouwer. Luego, el mexicano Iván Manzanilla llegará con Blues for Gilbert (de Mark Glenthworth), Dreaming about Tinguely’s Mechanical Sculptures (de Sergio Luque), Pop Wuj I (de Salvador Torré), Obra de estreno (de Jude Weirmeir), Vox Sum Vitae (de Joao Pedro Oliveira) y Aphasia (de Mark Applebaum). Manzanilla llega a Santa Fe con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes de México

Iván Manzanilla

Es uno de los percusionistas mexicanos más reconocidos en su país y en el extranjero. Estudió la licenciatura en percusiones en la Universidad Nacional Autónoma de México, obteniendo mención honorífica y la Medalla al Mérito Universitario “Gabino Barreda” por su alto desempeño académico. Ostenta los grados de Maestro y Doctor en Artes Musicales por la Universidad de California en San Diego, donde estudió bajo la tutela de Steven Schick.

Su intensa actividad en el campo de la música contemporánea lo ha llevado a realizar estrenos como solista y con los mejores ensambles de México y el extranjero. Su experiencia abarca la música de cámara, el trabajo con otras disciplinas artísticas, la improvisación, la experimentación con nuevas tecnologías musicales y la docencia. Iván Manzanilla ha colaborado con artistas tan diversos como Keiko Abe, Steve Gorn, Stuart Copeland, Peter Rundel y Heinz Holliger, entre otros. Entre los ensambles con los que se ha presentado están: Orquesta Nacional de Flautas de Francia, Ensamble Halos, USINESONORE, Collegium Novum Zürich, Ensemble für Neue Musik Zürich, Onix, Ensamble 3 y Tambuco Ensamble de Percusiones de México, de quien fue miembro fundador.

Se presentó en escenarios internacionales como el Volksbuhne de Berlín, Barbican Center, Teatro Real de Madrid y distintas sedes en países como Japón, Francia, Italia, Colombia, Argentina, Uruguay, Alemania y México.

Su actividad solista y camerística está documentada en sellos como Tzadik, Innova, Wergo, Dorian, Mode, Urtext y Quindecim. También ha recibido distintos reconocimientos, entre los cuales están: el primer lugar en el Cuarto Concurso de Interpretación Musical “Wolfgang Amadeus Mozart” de la UNAM, el primer premio de Concurso de Música de Cámara de la UNAM, el Premio de la Unión de Críticos de Música y Teatro del I.N.B.A, y el Stipendienpreis en el 42. Internationalen Ferienkursen für Neue Musik 2004 de Darmstadt, Alemania.

Coordina el área de percusiones en la Universidad de Guanajuato, es miembro del ensamble SRM junto a Peter Schmid en saxofones y Jerry Rojas en guitarra; y es fundador del proyecto de Duplum, con el clarinetista Fernando Domínguez; parte de ÓNIX Ensamble y su proyecto Solistas de ÓNIX. Es beneficiario del programa Creadores Escénicos 2018-2020, del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes.

Jueves a sábado

La percusión popular dominará la escena, en los últimos días del Festival. El jueves 6 a las 21, se presentará el Grupo La Clave, fusionando el candombe, la murga uruguaya y la milonga con el rock y los ritmos afroamericanos.

El viernes 7, el concierto comienza a las 20, con la muestra del Taller de Percusión Corporal, a cargo de Ana Vélez (Rosario). La segunda parte contará con el destacado baterista Sergio Verdinelli; en un trío que forma para este Festival con Francisco Lo Vuolo en piano y Cristian Bortoli en contrabajo.

El cierre será el sábado 8, a las 21, con el grupo Camoleteros, de Sastre, bajo la dirección musical de Lucho Miloco. En escena estarán los músicos Alex Compagnucci, Ezequiel Mensa, Valeria Ginepro, Santiago Calcaterra, Santiago Iussa, Tomas Marchetti, Gonzalo Panza y Gianluca Cipolatti; y las bailarinas Abigail Varela, Milagros Mancilla, Milagros Acosta, Morena Buttini y Narela Barrionuevo.